Snowy White : "C'est marrant que j'ai utilisé une Strat pour Pigs on the Wing. J'étais tellement habitué à ma Les Paul

Le pistolet de guitare rock à louer révèle pourquoi il hésitait au départ à jouer avec Pink Floyd, comment il a partagé les parties avec David Gilmour et comment c'était de naviguer dans la tension entre Gilmour et Roger Waters

Connu pour ses tons chauds et ses léchages doux comme du beurre, Terence Charles White, alias "Snowy", s'est discrètement positionné comme l'un des guitaristes rock les plus recherchés à louer dans les années 1970 et 1980.

Bien qu'il soit connu depuis longtemps pour avoir brandi une Gibson Les Paul Goldtop vintage, pour beaucoup, le moment le plus grandiose de White est survenu en tant que membre auxiliaire des rangs de Pink Floyd lors de l'enregistrement de l'album de 1977 du groupe, Animals. Comme le dit la légende, White s'est promené dans Britannia Row un jour fatidique, et après avoir obtenu un concert en tant que membre en tournée, White - à la demande de Roger Waters - a posé un solo qui durerait toute une vie - en une seule prise.

"C'est juste après qu'ils m'aient offert le concert que j'ai enregistré le solo de Pigs on the Wing", se souvient White. "David [Gilmour] et moi sommes retournés dans la salle de contrôle, et il a dit à Roger [Waters], 'Snowy a accepté de prendre le concert', et Roger a dit, 'Eh bien, pendant que vous êtes ici, vous pourriez aussi bien jouer quelque chose.'"

"Alors, Roger pivote et met Pigs on the Wing", poursuit White. "Et puis il a dit:" Pourquoi ne fais-tu pas un solo au milieu? Allez-y, prenez l'une de ces guitares et essayez-la. Donc, j'ai pris cette Strat blanche, je l'ai branchée, j'ai tripoté, puis j'ai fait le solo en une seule prise. Je sais qu'une prise semble impressionnante, mais honnêtement, j'ai eu de la chance d'en avoir fait une si belle tout de suite.

Ironiquement, toute la raison pour laquelle White s'est consacré à sa Les Paul en premier lieu était un dédain plutôt intense pour les Fender Stratocaster. Et tandis que les manières d'élinguer Goldtop de White auraient pu attirer l'attention des garçons de Floyd, à cette date fatidique dans le studio, c'était une Strat que White utilisait pour travailler sa magie.

"Je sais, je sais… c'est drôle que j'ai utilisé une Strat pour Pigs on the Wing", rit White. "J'étais tellement habitué à ma Les Paul à ce moment-là, et j'ai été surpris de me sentir aussi à l'aise avec cette Strat. Je détestais toujours ça, mais je m'en suis sorti [rires]. Même si j'utilisais une Strat , je pense toujours que ce solo s'est avéré plutôt sympa."

"Ce qui est drôle, cependant, c'est que je me souviens avoir lu quelqu'un commenter ça", se souvient White. "Je m'en souviens très bien - ils ont dit:" Qu'est-ce que c'est? Snowy White ne joue pas Strats; ça ne peut pas être Snowy White. Et j'ai juste pensé, 'Tu sais, j'ai le droit de prendre une autre guitare et d'en jouer aussi.' Mais je suis connu comme l'homme Les Paul, alors que puis-je dire?"

Maintenant à la retraite des tournées et entre les sessions de son prochain album, White a appelé Guitar World pour raconter son long voyage d'un enfant Strat-wild de Barnstaple à partager la scène avec Pink Floyd, Thin Lizzy et au-delà.

Qu'est-ce qui vous a d'abord inspiré à prendre la guitare?

"Quand j'avais 10 ou 11 ans, je n'étais pas un garçon très extraverti, c'est-à-dire que j'étais un peu timide. Je restais souvent seul, mais un jour, je suis passé devant une salle de classe avec ce beau garçon - contrairement à moi - assis à une table en train de jouer de la guitare. Il était entouré de filles, et j'ai pensé : 'Bon… j'aimerais apprendre à jouer de la guitare.' À vrai dire, cela m'intéressait auparavant, mais l'idée des filles et d'une popularité accrue est ce qui m'a poussé à poursuivre à fond."

À l'avenir, quand avez-vous obtenu votre fidèle Gibson Les Paul Goldtop ?

"J'ai découvert le Goldtop alors que j'étais en Suède avec mon premier groupe, Train. J'y avais déménagé quand j'avais à peine 17 ans, et à l'époque, je jouais d'une Strat que mes parents m'avaient donnée quand j'étais 10. Quoi qu'il en soit, nous étions en train de répéter, et le batteur de Train savait que j'avais envie d'une Les Paul et que je n'aimais pas la Strat.

"Alors, il a dit:" Écoutez, j'ai un ami qui a cette Les Paul sous son lit depuis des lustres et il envisage de la vendre. Dois-je vous mettre en contact? J'étais assez excité d'entendre cela, et j'ai dit : 'Allez-y alors, jetons un coup d'œil.' Donc, je l'ai fait, et ce type a sorti la guitare de sous son lit, et comme le destin l'a voulu, il y avait ma Les Paul."

Qu'est-ce qui vous a attiré dans la Les Paul ?

"Maintenant, je dois dire que je ne connais vraiment rien aux guitares [rires]. Tout ce que je savais à l'époque, c'est ce que je sais maintenant - je voulais une Les Paul. J'adorais leur apparence et je pensais qu'elles sonnaient bien mieux que ma Quand je l'ai ramassé, comme je m'en doutais, ça sonnait bien, alors je lui ai échangé ma Strat et 120 £ pour la Les Paul.

"Je pense que j'ai emprunté de l'argent à mon père la dernière fois que j'étais en Angleterre, et ma petite amie suédoise a également mis de l'argent dessus. J'ai eu de la chance parce que c'était une guitare fantastique. Bien sûr, je ne savais pas qu'à l'époque… pour autant que je sache, cela aurait pu être des ordures [rires]."

Qu'y avait-il dans la Strat que vous n'aimiez pas ?

"Tout. Je n'aimais pas le poids. Je n'aimais pas le son - je ne pouvais pas en tirer les sons que je voulais. De plus, je sentais qu'il était un peu fragile. J'ai commencé à frapper mon guitare assez dure, et je ne pensais pas que la Strat pouvait le supporter. J'aimais aussi ce son chaleureux de Les Paul, qui est la principale raison pour laquelle je voulais ce truc. Donc, c'était une décision facile pour toutes ces raisons.

Comment la Les Paul a-t-elle façonné votre son au fur et à mesure que vous avanciez ?

"C'est difficile à dire, car je n'ai fait que jouer avec l'amplificateur jusqu'à ce que j'obtienne un son que j'aimais. Mais je savais que Peter Green avait mal installé ses micros, ce qui lui donnait un son spécial. J'aimais ça, mais la guitare de Pete était en quelque sorte de façon permanente comme ça, et je ne voulais pas ça tout le temps, alors j'ai ajouté un interrupteur sur le mien qui le mettrait hors phase. Donc, j'avais toute une gamme de changements de temps agréables et subtils avec lesquels jouer.

"Les sons que je recherchais étaient chauds et pas trop déformés. Je voulais ce ton agréable et chaud, mais il devait être assez propre. Je voulais aussi qu'il reste dans le milieu de gamme, avec juste une touche de réverbération pour l'adoucir. comme je le voulais. Je suppose que j'étais toujours à la recherche de ce que j'appellerai un "ton doux", ce qui n'est pas toujours aussi évident ou facile à décrire. C'est un son avec juste ce qu'il faut d'aigus et de réverbération, et pas très déformé du tout."

Quel est le premier enregistrement sur lequel vous vous souvenez avoir utilisé le Goldtop ?

"Oh, c'est une bonne question. Personne ne me l'a jamais posée auparavant. J'ai fait une session pour une chanteuse qui s'appelle Linda Lewis, la petite amie d'un ami qui s'appelle Jim Cregan. Elle faisait un enregistrement et m'a demandé si je voulais venir jouer sur quelques choses.

"Peu de temps après mon arrivée en Suède, il est devenu évident que je devais être à Londres si je voulais faire quelque chose. Alors, je suis allé à Londres, et peu de temps après - en 1969 - j'ai rencontré Jim et sa petite amie, Linda. Lewis. Et plusieurs années plus tard, Linda enregistrait son album, Not a Little Girl Anymore - c'était la première session sur laquelle j'utilisais le Goldtop.

Comment êtes-vous devenu impliqué avec Pink Floyd plus tard dans les années 70 ?

"J'ai reçu un appel de quelqu'un qui m'a dit que Pink Floyd cherchait un guitariste d'augmentation pour son travail en direct et qu'on lui avait donné mon nom. On m'a dit que les gars de Floyd avaient essayé de m'appeler et que je devrais entrer. J'avais ignoré les appels au début parce que, à l'époque, j'étais un joueur de blues assez étroit d'esprit, et je ne savais rien de Pink Floyd et ne cherchais pas trop à le savoir.

"Honnêtement, je pensais que c'étaient des hippies drogués [rires]. Ils s'étaient amusés avec tous ces trucs marrants, et rien de tout ça n'était le genre de choses qui m'intéressaient. Donc, je ne les ai pas appelés. Mais quelqu'un d'autre m'en a reparlé et m'a dit : "Snowy, pourquoi ne les appelles-tu pas ? Ce serait un bon concert pour toi." Alors, j'y ai pensé, et je l'ai fait.

"Je suis allé contacter leur manager [Steve O'Rourke], et il m'a dit : 'Pouvez-vous venir au studio, voir les gars, écouter ce qu'ils enregistrent et avoir une idée de ce dont il s'agit ?' J'y ai repensé et j'ai dit: 'D'accord, je vais descendre et voir ça.'"

Pouvez-vous décrire la scène une fois arrivé au studio ?

"C'était assez décontracté, vraiment. Roger et David traînaient dans la salle de contrôle. Roger a dit à Dave : 'Pourquoi n'emmènes-tu pas Snowy au bureau et lui dis-tu de quoi parle le concert ?'

"La prochaine chose que je sais, je suis assis en face de Dave, qui dit:" D'accord, d'accord. Donc, nous aurons besoin que vous jouiez un peu de 12 cordes, un peu de rythme, un peu de plomb, un peu d'harmonie et de la basse – tu peux jouer de la basse, n'est-ce pas ?' J'ai dit : "Eh bien, ouais…" et il a dit : "Super. Alors, qu'en pensez-vous ? Voulez-vous le concert ?" J'ai dit : 'Oui, d'accord, mais – tu ne veux pas m'entendre jouer ?'

"La vérité, c'est que je ne connaissais pas leur musique. Vraiment pas. Et j'ai toujours détesté faire ce genre de choses parce que je suis inutile pour apprendre les chansons des autres - je ne suis pas un gars de session. Je ne sais pas d'où ça vient - parce que, encore une fois, je suis un bluesman à l'esprit étroit. Alors, j'ai dit : "Eh bien, peut-être qu'on devrait faire un jam, pour que tu m'entendes jouer ?" Et il a dit : 'Eh bien, tu ne serais pas là si tu ne pouvais pas jouer, n'est-ce pas ?' J'ai dit : 'Eh bien, non.' Il a dit: "Bien. Vous avez le travail", et c'est tout. C'est comme ça que j'ai eu le concert avec Pink Floyd.

Une fois en tournée avec Floyd, comment la division du travail lié à la guitare entre vous et David a-t-elle changé ?

"Encore une fois, c'était très décontracté. Avant de prendre la route, ils m'ont envoyé tous les albums, et je me suis assis à la maison et je les ai écoutés, en me concentrant particulièrement sur les morceaux qu'ils voulaient que je joue en direct. Le premier disque que j'ai J'ai mis Wish You Were Here, et j'ai trouvé ça plutôt sympa, avec un joli jeu de guitare. Donc, ça a un peu facilité les choses et j'ai eu l'impression : "C'est quelque chose que je peux gérer, et peut-être que je peux même ajouter quelque chose ici.

"Quand nous sommes arrivés aux répétitions, je savais à peu près ce que je voulais faire et ce qu'on attendait de moi sur chaque piste. C'était comme Dave l'a dit - de la basse, de l'acoustique, du rythme, de l'harmonie et même du lead. Je dois dire que Dave était très généreux avec les pistes et m'a donné des chances de briller. Il avait un super sens pour les chansons, et il me faisait la queue quand il voulait que je prenne la tête ou s'il voulait que je reste en arrière.

Les interrelations au sein de Floyd à la fin des années 70 auraient été assez intéressantes. Quelles ont été vos observations entre Roger et David pendant votre temps avec eux ?

"Intéressant… c'est une façon de le décrire. Je pense que c'est un peu comme vivre en Chine – tout dépend de l'endroit où vous êtes – mais c'était une période intéressante. Il se passait tout le temps, mais je suis le genre de un gars qui laisse les choses entrer par une oreille et sortir par l'autre. J'apprenais mes chansons, je jouais mes rôles et je faisais de mon mieux, donc j'avais les mains pleines. Mais il se passait des trucs, et ce n'était pas très bon.

"Je pouvais entendre les disputes entre Roger et Dave de temps en temps, mais j'ai fait de mon mieux pour étouffer cela et me concentrer sur mon truc. Cela ne me concernait pas. Mais je pouvais dire que les choses n'allaient pas bien, et ils ne s'entendaient pas bien."

Considérant que vous avez tourné avec Roger plus tard, diriez-vous que vous êtes finalement devenu plus proche de Roger que du reste du groupe ?

"Eh bien, oui, j'ai beaucoup plus travaillé avec Roger. Nous avons fait 13 ans de tournées, qui ont duré presque chaque année pendant des mois. Alors oui, je suppose que oui. Là encore, je ne me suis jamais trop rapproché de Et je pense que c'était parce que je sentais que je n'avais pas besoin de faire ça. Au lieu de cela, j'ai fait mon truc, j'ai fait de mon mieux et j'ai apprécié.

"Pour moi, c'était bien, mais je ne me suis pas impliqué sur le plan social avec Roger, en particulier. Nous envoyions des e-mails et parlions occasionnellement, mais nous ne sommes pas sur la même longueur d'onde dans l'ensemble. Nous avions une chimie musicale plutôt qu'une personnel, je pense."

Comment êtes-vous devenu impliqué avec Thin Lizzy ?

"Eh bien, c'est une autre chose dans laquelle j'ai dérivé. Je répétais à Londres avec Cliff Richard, et je suis tombé sur Scott Gorham. Il a dit:" Je t'ai vu jouer avec Pink Floyd au Madison Square Garden; quel super concert. 'est en train d'essayer des guitaristes à côté, tu veux venir essayer ?' Et j'ai dit: "Eh bien, je ne peux pas; je travaille avec Cliff Richard en ce moment, désolé."

"Mais quelques jours plus tard, Scott m'a trouvé et m'a dit:" Nous n'avons toujours trouvé personne. Voulez-vous venir et essayer? Donc, je l'ai fait, et nous avons joué un peu, puis Phil [Lynott] a dit au groupe : 'Allons-nous laisser Snowy dans le groupe ?' Et ils ont dit, 'Ouais, allons-y.' Mais avec le recul, je ne pense pas que j'étais la bonne personne pour ce groupe. J'ai ajouté des choses, mais ça ne s'est jamais bien passé.

Pourquoi pensez-vous que vous n'étiez pas en forme ?

"Musicalement, nous avons fait de grandes choses, mais nos mentalités n'étaient pas alignées. J'ai été assez surpris du temps perdu. Je n'étais pas habitué à ce genre de truc rock and roll où c'est, 'Oh, nous ne se soucient vraiment de gaspiller de l'argent et de ne pas être à l'heure. Il m'a certainement fallu un certain temps pour m'y habituer, car quand je suis réservé en studio à une certaine heure, j'y suis.

"J'ai essayé de m'y habituer, et ça s'est bien passé. Ce n'était pas mal, mais ce n'était pas pour moi. J'y ai mis tout ce que je pouvais, mais je ne m'intégrais pas socialement. J'étais le seul l'ancien membre n'a pas assisté au célèbre dernier concert de Thin Lizzy, ce qui montre à quel point nous nous entendons socialement [rires]."

D'après ce que j'ai compris, vous vous êtes séparé de votre bien-aimé Goldtop. Qu'est-ce qui a conduit à cela?

"Oui, j'ai peur que ce soit vrai. J'avais beaucoup de problèmes avec mon coude et mon épaule, et le Goldtop dépérissait dans le placard sous une pile de vêtements dans ma chambre. Je ne sais pas ce qui m'a pris , mais je voulais juste passer à autre chose pour une raison quelconque. Je sentais que cela me retenait, même si je l'avais depuis environ 45 ans ou plus.

"Cette Goldtop a été ma seule guitare pendant longtemps, et je l'aimais. Elle sonnait bien, mais j'avais commencé à penser à la vendre. J'ai donc contacté Heritage Auctions en Amérique, et ils l'ont mise dans leur vente aux enchères à Beverly Hills, et il est allé à l'étranger. À partir de là, il a pris sa propre vie, alors je l'ai laissé partir.

Avez-vous des regrets à le faire ?

"Je le regrette parfois, et je vais vous dire pourquoi : je n'ai pas trouvé d'autre Les Paul qui sonne comme ça. Et c'est assez frustrant, mais je ne fais plus de concerts, et j'ai d'autres guitares ça peut faire le boulot en studio. Ce serait un problème si je jouais encore en live, mais je n'ai pas fait de live depuis le 7 juin 2019.

"De temps en temps, j'ai un pincement au cœur et ça me manque, mais j'étais content de l'avoir vendu à ce moment-là, et je comprends qu'il est allé à une bonne maison. J'aurais aimé ne pas l'avoir fait - mais je suis content de l'avoir fait, si cela a du sens. Même si ce n'est pas le cas, cela a du sens pour moi.

Vous utilisez principalement des guitares PRS maintenant, n'est-ce pas ?

"Eh bien, oui, mais je les utilise dans une certaine mesure depuis que j'ai commencé à tourner avec Roger en 99. La demande de Roger m'a incité à utiliser PRS en premier lieu. Il a appelé et a dit:" Nous commençons à répéter; J'ai besoin de toi dans les Hamptons la semaine prochaine. Donc, j'ai dû partir à l'étranger pour cette tournée, mais je ne voulais pas avoir à transporter ma Les Paul.

"Alors, Paul Reed Smith m'a prêté quelques guitares pour jouer là-bas, et il m'a laissé les garder. J'ai découvert que je les aimais car c'étaient des guitares très légères et belles. Non, ce n'est pas la même Paul, mais j'ai ajouté quelques humbuckers et quelques morceaux pour obtenir des sons authentiques en cas de besoin. Donc, après avoir vendu le Goldtop, j'ai commencé à utiliser davantage mes guitares PRS car elles sont plus faciles pour mon corps, et j'y étais habitué dans une certaine mesure."

Comment restez-vous inspiré pour créer de nouveaux sons ?

"Je dois dire que c'est parfois un peu frustrant ; il y a des jours où je ne joue peut-être que cinq ou 10 minutes parce que mes doigts ne font plus ce que mon cerveau leur dit de faire. Mais je suppose que mon attitude est la suivante : Je n'ai rien à prouver aux autres ou à moi-même à ce stade.

"Donc, je fais juste quelques petits morceaux savoureux jusqu'à ce que je n'ai plus envie de le faire. Le problème est que, quand vous jouez depuis aussi longtemps que moi, il est difficile de ne pas penser que vous avez tout fait et que vous vous répétez en quelque sorte. Donc, j'essaierai de temps en temps de changer les choses pour faire quelque chose de différent, mais je vais généralement jouer avec les commandes et espérer que ce qui me revient sonne bien.

Merci d'avoir lu 5 articles ce mois-ci*

Inscrivez-vous maintenant pour un accès illimité

Prix ​​aux États-Unis 3,99 $ par mois ou 39,00 $ par an

Prix ​​au Royaume-Uni 2,99 £ par mois ou 29,00 £ par an

Tarification Europe 3,49 € par mois ou 34,00 € par an

*Lire 5 articles gratuits par mois sans abonnement

Inscrivez-vous maintenant pour un accès illimité

Prix ​​à partir de 2,99 £/3,99 $/3,49 €

Toutes les dernières nouvelles sur la guitare, des interviews, des leçons, des critiques, des offres et plus encore, directement dans votre boîte de réception !

Andrew Daly est un rédacteur collaborateur de Guitar World, un rédacteur pour Copper et Rock Candy Magazine, et un contributeur régulier pour Metal Edge, Goldmine Magazine et Ultimate Guitar. En 2019, Andrew a fondé VWMusic, un point de vente à succès qui couvre la musique sous toutes ses formes. Passionné de guitare dans l'âme, Andrew est fier d'avoir interviewé des favoris tels que Joe Perry, Gene Simmons, Paul Stanley, Steve Vai, Richie Ranno, Brian May et bien d'autres. Certains de ses groupes préférés sont KISS, Oasis, Spread Eagle et Starz.

Steve Vai et le virtuose champion de Tosin Abasi Matteo Mancuso est vraiment surhumain – regardez-le jouer son nouveau single époustouflant Drop D en direct

Le nouveau podcast du guitariste des Foo Fighters Chris Shiflett vise à découvrir les secrets de certains des plus grands solos de guitare du rock – et la première série d'invités est ridicule

Meilleures guitares Martin 2023 : nous classons l'acoustique légendaire d'une icône de l'industrie

Par Huw Price31 mai 2023

Par Scott Malandrone31 mai

Par Alison Richter31 mai 2023

Par Richard Blenkinsop 30 mai 2023

Par Jamie Dickson30 mai 2023

Par Nick Wells30 mai 2023

Par Dave Ling30 mai 2023

Par Andrew Daly30 mai 2023

Par David Mead29 mai 2023

Par Mike Brooks28 mai 2023

Par Gregory Isola26 mai 2023